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鋼琴教學計劃總結范文第1篇

樂器教學計劃書

面對新學期的到來，我真正體會到了肩負重任的感覺，相反，卻給了我更進一步搞好工作的動力，為了工作的有序開展，使個人工作和單位工作同時起飛，充分發(fā)揮自身能力，特做如下計劃：

一、在教學工作中的主要目標

(一)德育方面

本學期德育工作以構建魅力德育為目標，以行為習慣養(yǎng)成和法制安全教育為重點，力爭通過德育目標的優(yōu)化，德育內容的細化、德育工作的長抓不懈，從而在德育實效上有所突破，最終能培養(yǎng)出具有我宮特色的、讓家長和社會滿意的魅力學生。

1、堅持面向全體學生，關注每一個學生，做到因材施教。

2、發(fā)揮我的特長，用自己的言傳身教引導學生去喜歡音樂，熱愛音樂。

3、抓住學生的特點，嚴密組織課堂，在日常教學中養(yǎng)成良好學習習慣。

4 、充分發(fā)揮自己的作用，運用恰當?shù)氖址ㄗ尯⒆佣谜妗⑸啤⒚?。是他們在親身體驗實踐中把做人做事的道理內化為健康的心理品格，轉化為良好的行為習慣。

(二)師德方面

1、 向身邊的每一位老師學習，學習他們永不滿足的鉆研態(tài)度;無私 奉獻的工作精神;與時懼進的創(chuàng)新意識;愛生如子的崇高品質。在這學期里我要加快腳步，早日成為一名優(yōu)秀專業(yè)教師。

2、規(guī)范教育行為

尊重學生、愛護學生。在語言上不挖苦學生，不體罰與變相體罰學生。嚴格要求自己。用自己的一言一行樹立教師威信。

3、詳細了解單位制度，形成自己個性化的規(guī)范和要求。長期堅持，力求做一名學生喜歡的老師。

二、為保證教學工作的實施，再工作中自我要求如下：

(一)教學工作

1、端正教育思想，面向全體學生，全面了解學生的思想品德，安全，學習和生活、深入了解和引導學生。

2、為人師表，言行得體大方，積極配合學校教育教學工作，認真完成單位臨時交給的任務。

3、深入課堂，充分調動學生學習音樂的主動性和積極性，注意啟發(fā)和誘導學生的參與性。

4、參與學生活動，注意觀察并引導部分“不出頭的學生”鼓勵他們參與各項活動，從而促進學生的身心健康 。

5、在課堂中滲透思想品德教育與政治教育，不斷培養(yǎng)和提高學生的思想道德素質和文化素質，時期在的德、智、體美等全面發(fā)展。

6、積極參與單位舉行的各種有益的活動，并進行記錄與總結。

7、在工作中不斷總結與反思，虛心聽取和請教各位教師以及有關領導的意見和見議。

(二)、備課認真仔細，盡力做到科學、準確、嚴密。

在備課的過程中，我除了認真鉆研教材，多方參閱各種有關書籍外，力求深入理解教材，準確把握重點和難點。同時我還注意認真編寫教案，并不斷歸納總結教學中的經驗和教訓。

(三)、科研方面

1、確立課題，作好筆記，及時反思。

2、多讀書、多積累，提高自身的業(yè)務水平及文學素養(yǎng)，更好的做好科研工作。

(四)、業(yè)務水平

1、充分利用業(yè)余時間，不斷鉆研各種器樂教學的技巧，提高自身的專業(yè)水平。

2、大膽實踐，不斷創(chuàng)新，形成自己的教學風格。

(五)、教學的內容

1、古箏：掌握古箏基本演奏技巧;勾、托、抹、搓等，完成相應級別的練習曲、樂曲并參加考級和各種表演比賽。

2、鋼琴：熟練掌握鋼琴基本演奏方法，認識五線譜、學習樂理知識并參加相應級別的考級和各種表演比賽。

3、電子琴：樂理、音樂常識、電子琴演奏基礎和技巧以及和各種表演比賽。

器樂課程安排表

培訓項目：電子琴、鋼琴、古箏

招生對象：幼兒、青少年、成人

上課班級、時間：器樂初學班9：00——10：30

器樂中級班10：30——12：00

器樂高級班2：00——3：30

器樂提高班3：30——5：00

一對一的小課隨到隨學。

指導教師：xx

教室：器樂室(2)

20xx年公益活動的安排

三月份：周末劇場：素質拓展

古箏、鋼琴、電子琴演奏交流活動

六月份：周末劇場：素質拓展

慶“六一”才藝表演活動

十月份：流動少年宮 素質拓展

慶“國慶”與琴行開展聯(lián)歡活動。

鋼琴教學計劃總結范文第2篇

摘要：鋼琴是高職高專音樂教育專業(yè)的主干課程。不同的教學模式和方法，直接影響和決定著鋼琴教學的效果和質量。鋼琴教學必須積極適應現(xiàn)代教學發(fā)展需求，針對教學對象實際情況，從教學內容、授課形式、考核模式上不斷創(chuàng)新，科學確定和選擇有效的教學方法形式，充分體現(xiàn)鮮明的創(chuàng)新思維，是鋼琴教師提高教學質量的關鍵所在。

關鍵詞：鋼琴教學；高職高專；專業(yè)素質

近幾年，隨著中職院校逐漸升級為大專院校，一些辦學時間相對較短的中專學校，與轉型升級的職業(yè)技術學院形成了另一種高等教育群體—高職高專。目前，高職高專院校的音樂專業(yè)在不斷探索中發(fā)展，并以獨有的特色和質量占據(jù)了一定空間。作為音樂教育專業(yè)核心課程的鋼琴教學，高職高專院校必須根據(jù)人才培養(yǎng)規(guī)格與培養(yǎng)目標要求，針對學生專業(yè)基礎較差、師資力量相對薄弱、教學資源比較匱乏等實際，科學確定教學內容，合理設計教學方案，積極創(chuàng)新教學手段，注重研究教學策略。本文旨在根據(jù)目前高職高專的鋼琴教學現(xiàn)狀，結合多年教學實踐對提高鋼琴教學質量的對策展開研究討論。

一、教學對象的現(xiàn)狀分析

鋼琴是一門以理論傳授為輔、以技巧訓練為主的技能課程，在教學準備中，必須對教學對象基本狀況和知識需求進行調查摸底，切實搞清現(xiàn)狀，拿出具體辦法措施，才能提高教學備課的針對性實效性。筆者從近年來教學實踐看，高職高專招收的學生存在以下問題。

（一）專業(yè)素質基礎較弱。從每年對新生的鋼琴專業(yè)復試中分析感到，多數(shù)新生對鋼琴彈奏的手型、指法、奏法、識譜、節(jié)奏、音樂表現(xiàn)等缺乏基本的訓練，專業(yè)技能基礎不牢。大多數(shù)新生在藝考前進行突擊性、應急性、間歇性培訓輔導，時間大多在3個月～1年不等，大都由于時間、科目、經濟能力等原因的限制，沒有經過全面系統(tǒng)的鋼琴彈奏基本技能培訓。即使參加過較為系統(tǒng)的培訓，其目的也都是備戰(zhàn)藝考，內容基本是教師指定的2～3首相當于849或299程度的藝考曲目，很少涉及其它作品。上述情況，在那些來自偏遠地區(qū)的新生身上顯得尤為突出，他們只能彈奏一些簡單的練習曲目。2011年，筆者對新入校的200名新生進行了調查摸底，只有50名新生接受過一年以上的鋼琴彈奏的系統(tǒng)訓練，僅占25%。不難看出，教學對象缺乏系統(tǒng)性、專業(yè)性培訓，基礎技能比較薄弱，鋼琴教師既要兼顧一般，又要著眼全局，科學合理進行教學內容設置，靈活運用教學方法手段。

（二）學生鋼琴能力分析。對學生鋼琴彈奏能力的準確分析判斷，是教師開展教學的基礎和前提。廖乃雄先生認為“絕不能單憑聽學生彈少數(shù)幾首經過長期死練的、完全依賴老師的指導而硬磨出來的樂曲去衡量和判斷他真正的演奏技能和水平”。然而多數(shù)教師在對學生鋼琴彈奏能力的分析判斷上，確實存在著那種簡便快捷的判斷和分析的現(xiàn)象。筆者認為，教師對學生鋼琴能力的判斷應通過基礎檢測、手指機能、識譜能力、儲存曲目的演奏、新作品完成的速度和質量、音樂表現(xiàn)能力等方面進行，時間需要3～4周，這樣才是實事求是和客觀真實的，否則，不貼實際的“高估低斷”對學生都可能會貽害無窮。

（三）學生心態(tài)調節(jié)不好。部分學生對自身情況定位不準，不能準確把握自身的優(yōu)缺點，致使教學對象呈現(xiàn)出自滿和信心不足兩種心理傾向。有的學生對鋼琴教師的第一次課持“不服氣”的心態(tài)，總覺得自己具備了一定的鋼琴彈奏能力和基本技能，對自身存在的問題和差距認識不足；有的受到教師從一開始就對他們能力的否定，從心底里認為自己沒有什么希望，自暴自棄。

二、提高鋼琴教學質量的對策措施

教學對策和方法是實施有效教學的重要支撐，是提高教學質量效益的關鍵。鋼琴教師必須根據(jù)教學對象的音樂天賦、專業(yè)基礎、學習習慣、接受能力等個性特征實施有針對性地教學。同時也要積極探索并合理運用教學策略，不斷創(chuàng)新教學方法。筆者根據(jù)多年鋼琴教學實踐，感到以下方法對策在高職高專學校鋼琴教學中是可以起到行之有效的作用。

（一）突出專業(yè)基礎教學。鋼琴教育家但昭義教授認為：“打基礎就是對學生的藝術素養(yǎng)和演奏技能進行全方位的嚴格訓練”。鋼琴彈奏的基礎訓練包括手指的獨立支撐、靈活性訓練，手腕的訓練，手臂協(xié)調與重力運用的訓練，不同觸鍵技術訓練，大指與弱指的訓練，音階、琶音、和弦練習等等。在教學中，教師必須把基礎訓練作為首要的教學內容擺在突出位置，要針對每名學生的特點，提出明確的目標方向，施行嚴格的考評標準。如對音階、琶音、和弦及其變化、雙音、八度等的彈奏技巧，多數(shù)學生都不重視。在實際的鋼琴教學中，基礎訓練通常被師生雙方所忽視，由于教師沒有及時提醒和明確要求，學生也就放松了自身要求，只是在課堂上練一練，課后沒有堅持反復練習，致使基本功不夠扎實，真可謂“基礎不牢、地動山搖”。作為鋼琴教師，必要讓學生明白：熟練的彈奏技巧、高超的演奏藝術，必然源自扎實刻苦、系統(tǒng)科學的基礎訓練。雖然這種基礎訓練有時甚至是“枯燥乏味”的，但卻是未來走向精湛輝煌的必由之路。

（二）掌握正確的練琴方法。只有經過反復磨練才能鞏固和成熟一種技能技巧。鋼琴教師不僅要教學生正確的技巧要領和具體的彈奏方法，更要幫助學生掌握和運用正確的練習方法。高職高專學生不會練琴、不能掌握有效練琴方法的問題普遍存在。比如，有的學生花很長時間去練習，都不能很好地完成一首部作品演奏。教師不僅要掌握學生在課堂上所表現(xiàn)出的各種問題，更要對課后練習時的各種表象及時掌握，發(fā)現(xiàn)存在的本質和深層次的原因。比如，練習方法錯誤，缺乏自信心等，其實作為教師稍作調查了解，就會聽到“不知道怎么練”的回答聲。因此，教學雙方都要重視彈奏技術訓練。筆者認為，比較好的練琴方法有“重復練習”、“慢速練習”、“分解練習”、“變化練習”、“連貫練習”等。王朝剛先生在《器樂表演技能教學新論》一書中，將器樂學習中的正確練習方法歸納為“敏銳的聽覺監(jiān)督”、“及時的反饋調整”、“理智的重點練習”、“耐心地慢速練習”等9個方面的要點。這些方法和要點都是專家學者自身教學實踐經驗的高度概括和總結，具有廣泛的實用性、有效性和借鑒意義。

（三）創(chuàng)新教學方式方法。現(xiàn)代創(chuàng)新素質教育理論認為：“培養(yǎng)學生的問題意識是激發(fā)學生創(chuàng)新意識的重要手段。”因而在鋼琴實施創(chuàng)新教學過程中，教師必須激活學生的創(chuàng)造潛能，培養(yǎng)學生的問題意識，強化學生的教學“主體”責任意識。筆者結合教學實際，總結了三種教學方式：一是激發(fā)式教學。鋼琴教學進度和計劃主要是由教師制定并指導實施。激發(fā)式教學要求學生也要參與教學計劃的制定，廣泛征求并吸納學生意見建議，以此激發(fā)學生思考“我想學習什么？”“我能否完成？”，不僅確保了教學計劃的科學性實效性，而且使學生認知到自己是教學內容執(zhí)行的主體，增強了完成教學計劃的自覺性主動性。同時，給學生更多想象的空間，對學生在概念掌握過程中的錯誤采取寬容的態(tài)度，以發(fā)展主體鉆研精神為教學目標。鋼琴創(chuàng)新教育的目的并非讓學生按既定的模式去掌握音樂，教師的責任是激發(fā)學生開始思考、開始感受、開始探求，讓學生在感受中學習音樂，在理解中創(chuàng)造音樂，鼓勵并啟發(fā)學生自己去研究問題、尋求答案。二是設問式教學。傳統(tǒng)鋼琴教學的課堂操作以示范講解為主，設問式教學改進了這一課堂操作，在教師聽完學生彈奏后，并不立刻用傳統(tǒng)的方式講授，而是就彈奏中的不足，諸如作品詮釋的風格、內涵、演奏技術及速度、節(jié)奏錯誤歸納成問題，講出線索和思路，激發(fā)學生思考的興趣，探索、研究的欲望和動機。三是延遲式教學。延遲式教學方法以激發(fā)學生的學習和創(chuàng)新需求為目標。教師發(fā)現(xiàn)學生的彈奏問題后并不像傳統(tǒng)的教學一樣立刻解決，而是通過讓學生觀摩音樂會，旁聽教師對其它學生授課，在課堂上大量示范等方法，提示、引導學生注意和思考某些問題，在學生強烈意識到問題的嚴重并產生急切的渴求解決之意時，教師再給予施教。

（四）綜合施策因材施教。因材施教可以激發(fā)學生的學習潛能，增強自主學習動力，科學調整學習方法，促使學生勤奮有效地學習。實施因材施教就是要讓學生獲得更加有效合理、全面協(xié)調的發(fā)展。比如，手指力量差的應突出重力自然運用的訓練，左手發(fā)展不平衡要強化左手的訓練，對樂感不好的要有意識地選用一些理查德?克萊德曼的鋼琴音樂作品練習，還可選用一些根據(jù)通俗歌曲改編的、且?guī)в邪樽嘈再|的通俗鋼琴音樂作品等等。因材施教的本質是充分增強學生的自信，提高教學的針對性。由于學習能力、習慣和狀態(tài)，以及努力程度等參差不齊，也就是說教師不能過分地追求進度，更不能過分地貪大求難，應該適應學生的教學能力。

（五）科學搭配使用鋼琴教材。鋼琴教材科學合理搭配使用不僅可以彌補某一教材技術訓練方面的不足，而且還能使學生系統(tǒng)掌握到不同時期、不同流派、不同作曲家的鋼琴音樂作品，感受領會音樂藝術風格，開闊音樂藝術視野，進而進行自主的、動態(tài)的、交互的自我學習。鋼琴教材的搭配必須具有目的性、針對性和合理性。比如，手指練了常用的《哈農》，還可選用著名鋼琴家李嘉祿先生的《鋼琴基本技術練習》，特別是該教材所獨有的五聲音階練習，可以較好幫助學生克服中國民族調式的鋼琴音樂作品的彈奏技術問題。需要強調的是，在教材搭配中容易出現(xiàn)“主角”或“配角”問題。能不能有效發(fā)揮各類教材在鋼琴教學中的輔助作用，就需要鋼琴教師高度重視，科學選用搭配教材。

（六）實施系統(tǒng)的理論傳授。理論源于實踐又指導實踐，正如說“實踐—認識—實踐—再認識”的過程。鋼琴經過300多年的發(fā)展，已形成比較完善和豐富的理論體系。但在實際教學中，鋼琴理論教學并沒有引起足夠重視。教師對技術的訓練與傳授要比理論傳授更加重視，而對鋼琴理論傳授卻少有涉及。由于學生對鋼琴理論理解不深透，反映在鋼琴彈奏、練習等方面，就顯得十分茫然。鋼琴理論傳授主要包括鋼琴發(fā)展史論、技術訓練理論、練習方法理論和基本教學法理論等。理論教學應采取集體授課的方式穿行。

總之，高職高專學校的鋼琴教學必須根據(jù)學生的實際水平、學習狀態(tài)、接受能力等，運用多種有效的對策進行教學活動。只有這樣，學生才能在緊張而又愉快的學習進程中掌握技巧，形成并獲得技能。

參考文獻：

[1]約?霍夫曼.論鋼琴演奏[M]．李素心譯．北京：人民音樂出版社，1984．

[2]但昭義．少兒鋼琴教學與輔導[M]．北京：華樂出版社，1999．

鋼琴教學計劃總結范文第3篇

鋼琴教學是眾多音樂教學中難度最大的教學。因為這種教學不是簡單的知識復制，而是對音樂思維、創(chuàng)作能力的引導和培養(yǎng)。它要求鋼琴演奏者能夠在作品中加入自己的想法和理解，并且用自己的方式表達出來，實現(xiàn)再創(chuàng)造，是一種個性化極強的演奏和表演形式。從某種角度上來說，鋼琴的演奏實際上是演奏者靈魂的演奏，考驗演奏者的個人藝術功底和創(chuàng)作能力。因此，鋼琴教學實際上是引導培養(yǎng)教學大于知識傳授教學，是對學生的藝術思維激發(fā)和培養(yǎng)的過程，是根據(jù)鋼琴樂曲中的音樂符號進行二度甚至三度創(chuàng)作，無論是教師還是學生，都應該根據(jù)自身的特點進行鋼琴演奏，用聯(lián)想和想象的方式對樂曲進行個性化詮釋。從而讓不同的人在聽到演奏時有不同的感受，但是也能領會演奏者想要傳達的情緒。鋼琴教學創(chuàng)新模式主要有以下兩方面含義：

1.創(chuàng)新鋼琴教學目標

由于人和人之間的差異，每個人對鋼琴的理解能力都不同，對于學生來說，更是有自己獨特的見解。因此，教師在從事鋼琴教育時，應該積極創(chuàng)新鋼琴教學目標，樹立清晰明確的學習目的，使學生不僅僅是熟練的掌握了樂曲演奏，更是一個循序漸進的引導過程，讓學生自己探索鋼琴學習的真諦，培養(yǎng)正確的學習目標。

2.加強鋼琴表現(xiàn)力

鋼琴演奏不僅是將曲子彈給大家聽，更重要的是演奏者和聽眾之間的音樂交流。優(yōu)秀的表現(xiàn)力可以幫助演奏者和聽眾進行有效互動。鋼琴教學創(chuàng)新模式中，應著重培養(yǎng)學生對于音樂的精神層面的理解，努力培養(yǎng)學生的藝術氣質，增強學生的音樂表現(xiàn)力。

二、鋼琴教學創(chuàng)新模式的構建

鋼琴教學創(chuàng)新模式就是在一定的指導思想之下進行的教學活動，那么就要求我們積極構建一套適應時代和當代學生要求的教學模式，并且在師生的共同努力下規(guī)范此種教學模式。

1.明確教學目的

總結鋼琴教學目的，可以歸納為一下幾種：第一，提高學生的音樂演奏能力；第二，提高學生的藝術修養(yǎng)；第三，培養(yǎng)學生健康的性格和良好的道德品質；第四，培養(yǎng)學生的創(chuàng)新能力和動手實踐能力，使學生能夠適應社會的需要。明確了以上的教學目的之后，就要根據(jù)相應的教學目的制定教學計劃。首先需要明確的是，鋼琴教學創(chuàng)新模式是一種“以人為本”的教育模式，需要一切以學生為中心，將學生的學習需求放在第一位。傳統(tǒng)的鋼琴教學多以“灌輸式”為主，教師單方面的進行知識輸出，不管學生是否能夠完全接受，一味的進行傳授知識。這樣的方法，現(xiàn)在看來是行不通的。只有師生之間進行良好的溝通和交流，形成良性的多邊互動關系，才能更好地達到教學目的。應該打破傳統(tǒng)的思維束縛，從思維僵化的怪圈中走出來，以學生為教學主體，根據(jù)教學目的，制定合適的教學計劃，激發(fā)學生學習的積極性和主動性，培養(yǎng)學生主動思考、不斷創(chuàng)新的思維習慣。

2.明確鋼琴教學模式的類型

（1）“傳授+引導”的教學模式

根據(jù)教學目的，我們需要在鋼琴教學中采用“傳授+引導”的教學模式。首先，從傳授來說。從字面意思上來看，傳授即傳承、教授知識。這既包括和鋼琴有關的基礎理論知識，和鋼琴的彈奏的基本技藝，也包括藝術鑒賞能力、音樂敏感度的傳授。如果說把鋼琴教學比作一棵大樹的話，那么基本功的傳授就是這棵大樹的樹根，為大樹的生長提供源源不斷的養(yǎng)料和力量。鋼琴藝術至今已經有300多年的歷史了，經過歷史的變遷，時間的沉淀，很多前人留下來的技藝、經驗和技巧都是我們寶貴的財富，需要我們不斷去學習、積累和用心體會。傳授知識這一環(huán)節(jié)是幫助學生迅速進入到鋼琴世界的必要環(huán)節(jié)，只有學生牢固的掌握了鋼琴的基本知識、理論基礎，這樣才能在以后的學習中得心應手，加入自己的理解和想象，才能創(chuàng)作出屬于自己的音樂。

否則，任何談任何創(chuàng)新都是紙上談兵，沒有理論支撐。其次，從引導來說。引導就是教師在教學工作中，引領啟發(fā)學生不斷加深對音樂的理解，不斷提高對音樂的領悟能力和創(chuàng)新能力，引導學生用積極創(chuàng)新的思維來思考在音樂的道路上遇到的一些問題。這一階段的傳授，必然是建立在扎實的音樂基本功之上的，在確定學生已經熟練的掌握了鋼琴的基本理論知識之后，教師就應該引導學生進行深度思考。將所學知識進行“關聯(lián)思考”，不孤立地去看一個問題，而是從全局、整體來觀察問題，思考問題，形成綜合性思維。再有，要引導學生積極提問，讓學生在學習中能夠自己發(fā)現(xiàn)問題，并且在能力范圍允許的情況下，獨立解決問題。這樣，學生就會對這個問題記憶深刻，明白自己的問題所在，沿著自己的思維軌跡進行思考，加深印象。學生在有一定的思考能力和認知能力之后，教師須引導學生進行發(fā)散性思維，從鑒賞音樂、演奏音樂到最后可以創(chuàng)作音樂，不斷積累音樂素材，提高音樂休養(yǎng)。

（2）探索型教學模式

興趣是最好的老師，而探索精神是所有科學進步的原動力所在。對未知事物的不斷探尋，能夠積極開發(fā)學生的智力思維，做到自主性學習。探索型教學模式比其他教學模式更加開放和多元，學生在其中扮演了更加重要的主體性角色，甚至在某種程度上是學生在引導教師教學。這對老師和學生都是很大的挑戰(zhàn)，需要師生共同參與，調動全部的主觀能動性，調動學生的學習熱情，激發(fā)學生的好奇心和探索欲望。

3.創(chuàng)新教學活動

傳統(tǒng)的鋼琴教學僅局限于課堂教學，教學環(huán)境和教學手段的單一不能提高學生的學習興趣，不利于教學活動的順利展開。在鋼琴教學創(chuàng)新模式中，可以引入多種教學活動，提高學生的學習欲望，在玩中學，樂中學。除了傳統(tǒng)的音樂鑒賞等教學方式，可以邀請著名的鋼琴家“走進校園”，讓學生和鋼琴名家進行近距離互動，學習一些在平時的課堂中不能學到的經驗和知識，增強學生作為一名鋼琴演奏者的榮譽感和自信心，對鋼琴學習的技巧和心態(tài)進行更深刻的思考和體會。學校也可以定期組織鋼琴比賽，讓同學們在比賽的氛圍中提高鋼琴技藝，能夠將自己的實力展示給大家，這樣也可以讓學生積累演出經驗，更加從容淡定的面對鋼琴演奏。

三、結束語

鋼琴教學計劃總結范文第4篇

關鍵詞：學前教育專業(yè)；彈唱；幼兒教師

我國教育改革的不斷地深入，對學前教育教師綜合能力和實踐能力的要求越來越高。具備一定的音樂技能是幼兒園教師的基本素質之一。而彈唱是理論與實踐統(tǒng)一的綜合性藝術創(chuàng)作活動，它要求彈奏者在短時間內將聲樂與鋼琴伴奏結合起來，包括對音樂作品的理解、旋律的處理、曲式的分析、和聲語言的掌握、歌唱技能的表現(xiàn)、伴奏織體的運用以及鋼琴技術的掌握等諸多因素。因此，如何提高學前教育專業(yè)學生彈唱能力，是教育工作者應該重視而且值得研究的問題。

一、彈唱教學現(xiàn)狀分析

目前學前教育專業(yè)學生彈唱能力主要存在以下幾方面的問題。

（一）學生入學時音樂基礎較差。

大多數(shù)學生是通過文化課考試進入高校的，有些學校組織了藝術面試或加試，有些學校沒有。即使是進行了加試的學生，大多數(shù)也只是考前突擊學習，他們往往對音樂的理解比較膚淺，以應付考試為目的。缺乏系統(tǒng)的學習和持之以恒的練習，因此學生整體的音樂素質并不高。

（二）學前教育專業(yè)的音樂課程設置不合理。

一方面，鋼琴、聲樂、即興伴奏課時分配不合理，即興伴奏在實際應用中非常重要，而課時太少，課程安排就會缺乏連續(xù)性；另一方面，課程設置中缺乏音樂理論課程的系統(tǒng)學習。只注重學生音樂單一技能的培養(yǎng)，如聲樂、鋼琴演唱演奏技能，而忽視了音樂理論的系統(tǒng)學習。因此學生在理解作品、分析作品以及編配作品時，感到力不從心。另外，只注重學生的單科學習，忽略了音樂課程之間的相互滲透，學生在邊彈邊唱時不能將所學的音樂知識融會貫通，靈活應用。

（三）缺乏適合學前教育專業(yè)邊彈邊唱教材。

一些學校沿用的是藝術教育或師范藝術專業(yè)的教材。這些教材內容過于專業(yè)化，忽視了學前教育專業(yè)的教學特點，缺乏幼兒歌曲的訓練。

（四）音樂教師自身存在的問題。

學前教育專業(yè)的音樂教師自身專業(yè)素質不高，很多音樂教師都是從藝術教育專業(yè)轉入學前教育專業(yè)，對學前教育專業(yè)缺乏系統(tǒng)深入的理解和研究，教學模式大多沿襲藝術教育的教學模式，缺少學前教育專業(yè)的針對性。

二、彈唱教學中應采取的策略針對以上問題，經過不斷的研究和探討，建議采取以下改革策略

（一）根據(jù)生源制定切實可行的教學計劃。

針對學前教育專業(yè)學生音樂基礎薄弱的現(xiàn)狀，制定切實可行的教學計劃。首先，從基礎抓起，引導學生掌握基本的歌唱和彈奏技能，為今后邊彈邊唱能力的培養(yǎng)打下良好的基礎。其次，在教學過程中，教師應根據(jù)學生學習和掌握的情況，及時研討教學中出現(xiàn)的問題，針對學生的學習進度制定相應的教學計劃，必要時可以適當降低教學難度，放慢教學進程，讓學生的學習更加有針對性和實用性。最后，學前教育專業(yè)的學生由于進校時基礎較差，在學習過程中容易產生悲觀情緒，教師要注意引導和鼓勵，激發(fā)學生的學習興趣和學習熱情，激勵他們刻苦學習專業(yè)技能。

（二）突出學前教育專業(yè)特色，改革音樂課程設置。

學前教育專業(yè)的音樂課程設置應緊緊圍繞幼兒園彈唱教學的需要，突出學前教育專業(yè)特色。要讓學生盡快掌握彈唱技能，必須從課程入手，適當調整音樂課程的比例?？梢栽谝荒昙夐_設音樂理論、聲樂、鋼琴、視唱練耳等課程，夯實他們的音樂基礎和理論知識；在二年級的時候增加即興伴奏理論（和聲）與實踐（彈唱）相結合，使學生迅速提高彈唱能力。

由于學前教育專業(yè)的課程較多，音樂課程的課時比較少，為了讓學生能夠在有限的學時中學到更全面、更豐富的內容，必須對現(xiàn)有的音樂課程進行整合、優(yōu)化。可以將即興伴奏、和聲課程整合在一起，因為和聲設計是鋼琴即興伴奏中具有“靈魂”地位的重要部分，和聲選配直接影響到整首歌曲伴奏處理的合理性和完美性。因此把和聲知識融入到鋼琴即興伴奏教學中，既可以提高學生的理論素養(yǎng)，又便于學生理解和運用。

（三）對教學內容進行改革。

（1）鋼琴教學中突出學前教育專業(yè)特色。

應根據(jù)學生的實際學習情況，選擇適合學生彈奏的作品，適當減少練習量，降低練習的要求。在學習了一年或一年半以后，學生已經掌握了基本的鋼琴彈奏方法，并能彈奏有一定技巧的作品時，就可以在每堂課中適當增加一些兒歌的彈奏?？梢韵日倚┯變焊枨陌樽嘧V或者幼兒律動的樂譜，讓學生分析樂譜，了解基本的編配步驟，掌握基本的音型選擇、搭配、變化與承接，對個別典型體裁的歌曲單獨進行分析，并選擇適當?shù)木幣浜拖液桶樽嘁粜?，通過不斷的實踐練習提高學生的彈奏水平。在自彈自唱能力培養(yǎng)的過程中，鋼琴的即興彈奏能力對學生來說是比較困難的，而其中和弦的編配和音型的選擇是學生最薄弱的環(huán)節(jié)，一旦選好編配和弦和音型，彈奏就變得很輕松了，邊彈邊唱也就沒有問題了。

（2）聲樂教學中突出學前教育專業(yè)特色。

在聲樂教學中，除按照基本的聲樂教學常規(guī)訓練外，還要進一步拓展與幼兒園教學相關的聲樂教學內容。如學生經過一年的聲樂學習，已經基本掌握了歌唱發(fā)聲方法，能夠正確地運用呼吸、清晰準確地咬字吐字、準確地演唱音高節(jié)奏、恰到好處地表現(xiàn)作品的強弱，能夠運用自然甜美的聲音和真摯的情感演唱時，就可以在教學內容中增加兒歌的演唱。其中包括童聲的發(fā)聲訓練技巧、兒歌的演唱方法，以及兒歌演唱中聲音位置、呼吸及狀態(tài)、情緒與表情、伴奏與歌聲的相互結合等等方面的內容。還要讓學生學會分析歌曲，包括分析歌曲的題材和內容、體裁、結構、調式、旋律等。讓學生能夠盡快投入到邊彈邊唱的聲樂實踐練習中去。

（3）自彈自唱的教學內容統(tǒng)一。

由于聲樂和鋼琴教學中都增加了兒歌的教學內容，為了避免教學內容的脫節(jié)，必須將兩門課程的兒歌內容統(tǒng)一起來，即在聲樂課程中練唱的兒歌，在鋼琴課上進行編配。兩門課程可都要求學生自彈自唱，讓學生能不斷反復練習，提高自彈自唱的能力。

（四）改進彈唱課堂教學方法。

要提高學生的彈唱能力必須改變現(xiàn)有的教學方法，調動學生學習的主動性和積極性，改變被動學習為主動學習。要以學生為主體，讓其主動參與，積極思考，拓展學生的想象力和創(chuàng)造性，特別在進行作品編配和音型的選擇上，應該鼓勵學生大膽嘗試，在練習的過程中，鼓勵其相互交流、共同研討，大膽提出自己的觀點和看法。使學生在不斷的探索實踐中將所學的知識融會貫通，靈活運用。另外，由于學生的基礎不同，理解能力也不同，存在的問題也不同，因此必須根據(jù)學生的實際情況，采用靈活多樣的教學方法，因人而異，因材施教。

（五）理論與實踐相結合。

彈唱能力是一種綜合能力，必須經過長期的訓練和實踐才能夠提高。要通過多渠道的藝術實踐活動為學生提供應用的平臺，幫助他們在實踐中提高。

（1）強化課堂訓練，加強課后訓練。

學生每堂課學習的曲目，課后要相互彈奏練習，進一步增強對不同風格音樂作品的理解。

（2）創(chuàng)設實踐平臺。

舉辦音樂會和技能匯報演出，為學生提供自我展示舞臺。學生可以演唱或演奏作品，增加舞臺實踐經驗，還可以通過編配兒童音樂劇、彈唱兒歌等形式鍛煉自彈自唱的能力。班級音樂會聲樂考試伴奏、教學基本技能比賽等活動可以與鋼琴教學訓練同步進行，使學生的能力在實踐中得到鍛煉提高。

（3）把彈唱作為學生技能考核的一個重要方式。

每學期組織學生進行兒童歌曲彈唱比賽。把彈唱能力作為學生的必備的能力和就業(yè)的必備條件之一。

（4）深入幼兒園實踐實習。

利用每學期的幼兒園實習周，到幼兒園進行教學實踐，讓自己的彈唱能力在實踐中得以應用，找出自己存在的問題和不足，在今后的學習中進一步改進和提高。

彈唱是學前教育專業(yè)學生必備的核心能力。作為幼兒教師的培養(yǎng)者更應該遵循學前教育的特點，以能力本位為目標，不斷創(chuàng)新一體化教學模式，完善教學方式，總結教學經驗，使學生更好的適應未來職業(yè)的要求。

參考文獻

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[3]季新華《師范生教育實習改革和創(chuàng)新的思考》揚州大學學報，2003，7.

鋼琴教學計劃總結范文第5篇

關鍵詞：數(shù)碼鋼琴；教學水平；系統(tǒng)講授

中圖分類號：G42文獻標識碼：A文章編號：1005-5312（2011）15-0223-01

一、前言

近年來，隨著獲益于計算機技術而飛速發(fā)展的電子音樂迅猛發(fā)展，昔日價格高昂的電子數(shù)碼樂器在現(xiàn)實生活中的運用大大提高。以數(shù)字音頻采樣、數(shù)字處理技術基礎的數(shù)碼鋼琴便是眾多數(shù)碼樂器中的佼佼者。數(shù)碼鋼琴的工作原理是通過立體聲數(shù)字采樣技術把傳統(tǒng)鋼琴等樂器音色進行采樣，儲存在大規(guī)模電腦芯片中。演奏時經過DSP處理器的處理，加上相應的效果，通過其自帶的功放和喇叭發(fā)聲。其鍵盤結構是模擬真鋼琴的弦擊機構，可以使演奏者像演奏真琴一樣自如的發(fā)揮表弦，如控制聲音的強弱、長短等。還具有多種音頻輸入輸出功能。具有立體聲線路輸入的數(shù)碼電鋼琴可以將外部音源（如CD機，卡座機等）節(jié)目輸入，也可利用話筒輸入直接放大人聲或其他樂器的聲音，方便了上大型集體課或小型現(xiàn)場演出。

二、數(shù)碼鋼琴的優(yōu)點

數(shù)碼鋼琴，是目前鋼琴發(fā)展的新趨勢，它是在保留傳統(tǒng)鋼琴優(yōu)點的基礎上，利用數(shù)碼、電子信息等高科技技術來形成的一種多功能的電子合成樂器。數(shù)碼鋼琴具有一個很特別的地方，就是可以防止噪聲，隨著人們居住環(huán)境的日益提高，人口更加密集，傳統(tǒng)鋼琴雖然音質優(yōu)美，但有時也會擾人。數(shù)碼鋼琴可以帶上耳機，無論你怎樣盡情的彈奏都不會影響到他人。此外，數(shù)碼鋼琴除了具有逼真的鋼琴音色外，還擁有很多其他樂器的聲音，例如：弦樂、古鋼琴、風琴等樂器的音色。這樣在我們進行數(shù)碼鋼琴教學時，除了進行傳統(tǒng)鋼琴教學及演奏外，還可以進行其他器樂的教學與演奏。同時，數(shù)碼鋼琴具有穩(wěn)定的標準音準。音高頻率永遠不變，不會因搬運震動，冷暖天氣，干濕環(huán)境，彈奏次數(shù)等條件的影響引起音準變化，不需要進行音準的調律。機械鋼琴則需要每年至少一次的調率，有的甚至一個季度就需要調一次，然而，由于受調律師的數(shù)量，素質及經濟條件的限制，鋼琴演奏者往往是在不準的音高下演練，而自己卻不知曉，反將耳朵練壞了，對兒童，青少年損害尤甚。此外，數(shù)碼鋼琴還具有多樣而逼真的音色。數(shù)碼電鋼琴的音色是自然樂器的采樣音色，音色優(yōu)美，且內置豐富的音色，使音樂學習的內容和形式更加豐富多彩，例如，即興伴奏，視唱練耳，作曲配器，多種樂器的仿真演練及合奏練習等等。

三、如何有效提高數(shù)碼鋼琴教學水平

數(shù)碼鋼琴教學基本都采用數(shù)碼鋼琴集體課的教學形式，數(shù)碼鋼琴集體課是當前鍵盤基礎教育形式的新的突破，它不僅是對傳統(tǒng)鋼琴“一對一”教學模式與單一教學內容的補充，更是現(xiàn)代音樂教育在思想上、方法上的一個突破和創(chuàng)新。

（一）科學規(guī)范教學系統(tǒng)

傳統(tǒng)的鋼琴個別課雖然也講究系統(tǒng)性科學性和規(guī)范化，但受“一對一“授課形式限制教師要把放松、重量、觸鍵、奏法等基本概念和要領給每一個學生系統(tǒng)地講述一遍甚至數(shù)遍，教師常常會感到乏味和無趣。加之學生會因上次課作業(yè)完成的好壞而直接影響下一堂課的進度。因而傳統(tǒng)的鋼琴個別課教學中教師往往有較多的主觀隨意性和即興性。而在數(shù)碼鋼琴集體課中，授課形式是“一對眾”，教師講課的興趣和積極性普遍容易提高，按照事先擬定的教學計劃，有步驟，有重點地講授演奏理論與技巧方法，并采取螺旋式的方式在不同的程度上反復地強化基本概念和要領。把基礎性概念和基本要素有條不紊地教授給學生。因此，學生可以獲得更加系統(tǒng)和全面的知識技能。

（二）數(shù)碼鋼琴教學要注重系統(tǒng)講授

數(shù)碼鋼琴集體課的教學必須把握教學系統(tǒng)和結構的完整性，注重基本理論、基本內容和基本方法的傳授，而不能有太多的主觀隨意性和即興性。教師要按照先擬定的教學計劃，有步驟、有重點地講授演奏理論與技巧方法，并采用螺旋方式在不同的程度上反復地強化基本概念和要領。要改變保姆式的教學方式，著力提高學生的學習能力，引導學生對所學知識技能的融會貫通，舉一反三，自我發(fā)現(xiàn)問題和解決問題，在數(shù)碼鋼琴集體課上，教師講授的興趣和積極性普遍容易提高，因此學生可以獲得更加系統(tǒng)和全面的知識與技能。

（三）階段性地小結本課

可以階段性地小結本課，布置作業(yè)，每次上完新課，教師對全課教學過程進行總結評價，對學生的上課表現(xiàn)情況當堂打分并記錄在案，作為綜合考評學生學業(yè)成績的重要依據(jù)。教師在布置作業(yè)時對音樂內容與技巧方法要進行詳盡的分析，對那些經常容易出現(xiàn)的錯誤和問題給予事先的提醒，對要點與難點做出清晰的講解與指導，并通過示范與模仿讓學生弄清其中一些關鍵性的概念和要領，使學生不僅知道練什么，還知道怎樣練，練習得怎么樣。只有這樣，才能大幅度地減少學生練習中的錯誤，提高學習的效率，教師上課時也不會那樣勞神費力。同時，檢查作業(yè)的方式是讓學生齊奏上節(jié)課學過的曲目，齊奏前，教師要確定恰當?shù)难葑嗨俣?，以保證節(jié)奏穩(wěn)定統(tǒng)一。齊奏完畢，教師重點指出技能練習中的優(yōu)長和缺陷，進一步明確演奏要求。一般可進行3組演奏，將學生分成兩組，一組演奏，另一組聆聽觀察，而后通過分析討論，找出不足；演奏復調作品時，可以一組彈高聲部，一組彈低聲部，強調強奏時應注意聽另一聲部的進行。還可以指定學生個別演奏，分析典型范例，促進共同提高。上課后就可以導入新課。體現(xiàn)新舊課之間的內在聯(lián)系和銜接。

（四）充分利用數(shù)碼鋼琴音樂教室

幾百年來傳統(tǒng)的鋼琴教學一直沒有多大的改進，有多少老師嘔心瀝血為培養(yǎng)學生的鋼琴演奏而默默的耕耘著。一對一的這種低效率教學讓老師苦不堪言！全靜音數(shù)碼鋼琴教室的出現(xiàn)大大提高了教學效率，這種全新的教學形式與理念正在中國的師范音樂教育中掀起波瀾。數(shù)碼鋼琴教室可以做到一對二十四的同步教學，還可以根據(jù)您的需求進行擴充或縮減。一個數(shù)碼鋼琴教室就是一個小型局域網，教師無需走到每個學生面前就可以用耳機監(jiān)聽每個學生的演奏，還能夠任意與學生進行語音交流。數(shù)碼鋼琴教室正在中國的各個學校中培養(yǎng)著中國音樂的明天。

（五）編寫合適的數(shù)碼鋼琴集體課教材

數(shù)碼鋼琴集體課在教學內容和教學方法上不同于個別課教學，增加了樂理、和聲、視奏、即興伴奏、即興演奏等學習內容，補充了重奏、合奏等演奏形式。因此，在教材編寫方面也要求新、求活，調動學生的積極性，投其所好的興趣中學習知識。首先，收集曲目：中外名曲、兒歌、通俗歌曲、鋼琴名曲、革命歌曲、各種器樂曲目等。其次，整理編排：按照樂曲、樂理新知識點、節(jié)奏新知識點、卡農、即興創(chuàng)編與視奏、重奏與合奏等內容編寫。再次，總結成冊：有機重組同時期的不同作品；巧妙運用同一作曲家的不同作品；靈活組合同種技術的不同作品。

參考文獻：

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